Karanlık Mod Işık Modu

Aztek Dünyasının Ekseni Olarak Piramitler

Heybetli Aztek piramitleri mezar anıtlarından çok daha fazlasıdır: inşa edenlerin kozmolojik vizyonunu kodlarlar. Meksikalılar için Büyük Piramit ‘Huey Teocalli’ – Büyük Tapınak – ritüel evrenin merkezi, ‘dünyanın dört yönünün birleştiği’ üç seviyeden (cennet, dünya ve yeraltı) oluşan gerçek bir axis mundi idi. Bu dikeylik, basamaklı hacmiyle ifade edilir: platformların ve merdivenlerin art arda sıralanması, dünyevi olandan ilahi olana doğru yükselişi yeniden yaratır. Akademisyenlerin de belirttiği gibi, piramitler “insanları gökyüzündeki tanrılarına yaklaştıran yapay dağlardı”. Zirvelerinde ikiz tapınaklar vardı – güneyde Huitzilopochtli (savaşçı tanrı, öğle güneşi) ve kuzeyde Tlaloc (yağmur tanrısı, sabah güneşi) için – böylece Aztek kozmolojisindeki kutsal dağların (Tonacatepetl/Coatlicue) efsanevi ikiliği yeniden canlandırılıyordu.

Piramidin yönelimi de bu göksel bağlantıyı yeniden teyit etmektedir. Tenochtitlán’ın Templo Mayor’u astronomik olaylara göre hizalanmıştır: son çalışmalar piramidin eksenlerinin Mexica takvimindeki önemli tarihler olan 9 Nisan ve 2 Eylül’de gün batımıyla işaretlendiğini göstermektedir. Her basamak inisiyeye kozmosun bir seviyesini yükseltir ve piramidal cepheler güneş yörüngesini tam olarak tersine çevirerek dünya ile gök kubbe arasında taştan bir diyalog örer. Dolayısıyla, basit geometrik form keyfi değildir: dikey bir kozmik harita, mimari tasarımın kendisine yazılmış sembolik bir programdır. Arkeolog Michel Graulich’in işaret ettiği gibi, Aztek piramidi, Huitzilopochtli ve Tlaloc’a aynı anda tapınılması nedeniyle ‘çift’ idi ve zıtlıkları (güneş ve yağmur) tek bir anıtta birleştiriyordu. Kısacası, piramidal yapı İspanyol öncesi dünyanın imgesini taşa aktarır: anıtsal yapının insan ve tanrılar arasında bir köprü görevi gördüğü hiyerarşik ve üçlü bir kozmos…

Malzemeler ve çevre: atalardan kalma sürdürülebilirlik

Efsanevi görünümlerine rağmen Aztek piramitleri göl ortamına pragmatik bir şekilde adapte edilerek inşa edilmiştir. Öncelikle, bol miktarda yerel malzeme kullandılar: gözenekli ve hafif bir volkanik kaya olan tezontle, yüksek mukavemeti ve kolay işlenebilirliği nedeniyle tapınaklarda ve platformlarda baskın yapı malzemesiydi. Önemli duvarlarda, temellerde ve taşıyıcı bloklarda sert bazalt veya andezit ile birleştirilerek bu magmatik taşların gücünden yararlanılmıştır. Bu şekilde, her tabaka jeolojik kaynakların akılcı bir seçimini yansıtır: ağırlığı azaltan ve harcı tutan tezontle oyukları, temeller için katı bazalt katmanlarıyla dönüşümlü olarak.

Aztek mühendisler Tenochtitlán adacığını yapay bir sağlamlığa dönüştürmüşlerdir. Meksika Vadisi’nin modern fotoğrafları ve illüstrasyonları, kanallar ve chinampalarla çevrili şehri göstermekte ve su ile mimari arasındaki içsel ilişkiyi vurgulamaktadır. Texcoco Gölü’nün yumuşak toprağı önünde yapılan kazılar, Meksikalıların binalarını desteklemek için birkaç metre yüksekliğinde ahşap kazıklar çakarak bunların üzerine sıkıştırılmış toprak ve tezontle bıraktıklarını göstermiştir. Fray Diego Durán’ın tarif ettiği gibi, “bu kazıkların arasına döktükleri toprak ve taşla suyun üzerinde bir temel oluşturdular… daha sonra temelleri bu döşemenin üzerine yerleştirdiler”. Bu karma yöntem – kazıklar + göl dolgusu – çamurun üstünde sağlam platformlar yarattı; her selde seviye tonlarca malzemeyle yükseldi. Aslında, son çalışmalar M.S. 1390’da Templo Mayor’un tabanının 1521’dekinden yaklaşık 9 metre daha alçak olduğunu göstermektedir ki bu da bir yüzyıldan fazla bir süre boyunca toprak ve tezontle yapılan sürekli dolguyu içermektedir.

Hidrolik entegrasyon daha da sofistikeydi. Meksikalılar ekim için chinampalar (yapay adalar) ve toprağı yükseltirken fazla nemi tahliye eden ve yiyecek üreten yüzen bahçeler tasarladılar. Tatlı ve tuzlu suyu ayırmak ve şehri yüksek gelgitlerden korumak için geçitler ve bentler (ünlü Albarradón gibi) inşa ederek su ortasında bir kentsel ağ oluşturdular. Bu ağ, malzemelerin ve insanların verimli bir şekilde taşınmasını sağladı: kanallarda devasa yükler taşıyabilen kanolar dolaşıyordu – tek bir kürekçi bir kanoyla yaklaşık 1.200 kg taşıyabiliyordu, bu rakam bir kişinin yürüyerek taşıyabileceği 23 kg’dan 50 kat daha fazlaydı.

Böylece şehir, doğal kaynaklardan en iyi şekilde yararlanılarak tedarik edilmiş ve inşa edilmiştir. Bu eski stratejiler sürdürülebilirlik konusunda dersler sunmaktadır: yerel volkanik taş kullanımı (düşük nakliye ayak izi), yüzer temellerin kullanımı ve akıllı drenaj, günümüzde olumsuz iklim ortamlarında pasif ve dayanıklı mimarinin birçok uygulamasını geri kazandıran paradigmalardır. Başka bir deyişle, Aztek yapı teknikleri – volkanik külle doldurulmuş kerpiçten basamaklı eğimlere ve su bazlı temellere kadar – dengesiz zeminde inşa etmek veya verimli endemik malzemeler kullanmak gibi modern zorlukları öngörmektedir.

Kentsel koreografi: piramitler ve sosyal ritüel

Aztek şehrinde piramit sadece kapalı bir kaide değildi: kolektif yaşamı ifade eden kamusal bir sahneydi. Tenochtitlán’ın ana tören alanı adanın merkezinde, duvarlarla çevrili dörtgen biçimli büyük bir taş döşeli avluda yer alıyordu. Bu kutsal alan, dış geçitlere (kuzeyde Tepeyac, batıda Tlacopan ve güneyde Iztapalapa) hizalanmış üç portalla şehre bağlanıyordu. Bu yollar sadece ticaret yolları değil, aynı zamanda geçit eksenleriydi: inananlar bu yollardan yürüyerek ya da kanoyla dini merkeze giriyorlardı. Böylece kent planı akışı manipüle ediyordu: geçitlerden herhangi biriyle gelen kalabalıklar, tapınağın büyüklüğü ile karşı karşıya kaldıkları merkezi tören avlusuna giriyordu.

Bölgenin içindeki büyük meydan, doğusunda Huitzilopochtli ve Tlaloc’a adanmış çifte sunağıyla Templo Mayor’un hakimiyetindeydi. Diğer ritüel binaları da etrafına dağılmıştı: kuzeyde Kartallar Evi (tlatoaniler için bir tövbe alanı), güneyde Tezcatlipoca tapınağı, önde Ehécatl-Quetzalcóatl’ın dairesel tapınağı ve bir top sahası; arkasında kurban edilenlerin kafataslarının sıralandığı duvar olan heybetli Huey Tzompantli duruyordu. Bu kompleks bir tiyatro topluluğu olarak işlev görüyordu. Sosyal grupların kendilerine tahsis edilmiş yerleri vardı: rahipler ve yöneticiler piramidin tepesindeki törenlere başkanlık ederken, halk alt kordonu dolduruyordu. Oradan kutsal gösterileri izliyorlardı: kurbanlar, danslar, ritüel yarışlar ve alaylar kozmik takvime göre düzenleniyordu. Aslında kronikler ve arkeologlar bu büyük başkent forumunda “Meksikalıların şenlik döngüsüne çok benzeyen halka açık törenlerin periyodik olarak sahnelendiğini” belirtmektedir. Piramidin ikiz merdivenleri tören alayına öncülük ediyordu: bu merdivenlere tırmanmak sembolik olarak ilahi olana yükselmek anlamına geliyordu ve ayin üst tapınakta doruğa ulaşıyordu.

Bu hiyerarşik tasarım kentsel bir koreografiyi tanımlıyordu: güç, ritüel bir rota boyunca gökyüzünden insanlara iniyordu. Daha alçak, düz, açık alan kitlesel katılımı teşvik ederken, piramidin yükseltilmiş tabanı bir huşu deneyimi dayatıyordu. Sonuç olarak, piramit tapınaklar hem teolojik gücün kubbeleri hem de siyasi bildiri için kamusal arenalardı. Tepedeki her kurban kolektif bir mesajla yankılanıyordu: tlatoani’yi (hükümdar) dökülen kanla meşrulaştırıyor ve imparatorluğu ayakta tutan kozmik ittifakı hatırlatıyordu. Başka bir deyişle, piramitler toplumsal düzeni görünür kılıyordu: kimin kutsala en yakın olduğunu ve kimin kozmosun kurallarına uyması gerektiğini işaret ediyor, toplum yaşamının akışını mimariyle koreograflıyordu.

Modern Yankılar: Çağdaş Mimaride Piramit

Piramitlerin etkisi arkeolojiyi aşıyor: Meksika ve Latin Amerika’daki modern mimariye birebir kopya olarak değil, biçimsel ve sembolik bir rezonans olarak nüfuz ediyor. Luis Barragán ya da Pedro Ramírez Vázquez gibi mimarlar basamaklı hacim fikrini, dış hatların sadeliğini ya da ışık oyunlarını ele alarak bunları çağdaş bir anahtarla yeniden yorumladılar. Örneğin Ramírez Vázquez, Ulusal Antropoloji Müzesi’nde ( 1964) Mezoamerikan atalarına duyduğu derin saygıyı somutlaştırmıştır: eserinde temel malzeme olarak “İspanyol öncesi tapınaklara öykünen” doğal taş kullanmış ve pavyonlarını Uxmal’daki Maya dörtgenini anımsatan büyük bir merkezi avlu etrafında düzenlemiştir. Giriş holüne Cuicuilco Piramidi’ni canlandıran bir kaide yerleştirerek modern binayı atalardan kalma piramide açıkça bağlamıştır. Benzer şekilde, Barragán’ın eserlerinde avlu ve ışığın dramatik kullanımı – Casa Gilardi veya Capuchinas’ta olduğu gibi – birçok kişinin antik tapınaklarla karşılaştırdığı bir sessizlik ve kutsallık atmosferi uyandırır.

Daha sonraki mimarlar Aztek dünya görüşünden esinlenen anıtsal kütleleri birebir kopyalamadan entegre etmişlerdir. Teodoro González de León sağlam beton duvarlar ve geniş avlular inşa ederdi. Çalışmaları “tasarımlarını karakterize eden büyük ölçekli eserler gibi İspanyol öncesi geçmişten unsurları benimsemiştir”. Onun için avlu bir süs değil, “dağıtım, dolaşım ve karşılaşma için merkezi bir alandı” – neredeyse aynı rol. Onun için avlu bir süs değil, “merkezi bir dağıtım, dolaşım ve karşılaşma alanı” idi – Aztek tören avlusu ile neredeyse aynı rol.

Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) veya kamusal alanların yeniden düzenlenmesi gibi çalışmalar bu soyağacını somut bir şekilde göstermektedir: kör kütleler, rampalar ve açık hacimler topluluğu, ilkel tapınağın ölçeğiyle bir diyalog kurmaktadır. Meksika dışında bile piramitlere duyulan hayranlık, Mezoamerikan mimarilerini “insan doğasının güçlü ve ilkel soyutlamaları” olarak öven Frank Lloyd Wright gibi ustaların düşüncelerine yansımıştır.. Bu, piramidal geometrinin – yeryüzüyle yakın bir ilişkiden doğan o “lekesiz gerçeğin” – modernite için stilistik ve ruhani bir referans noktası olmaya devam ettiğini ortaya koymaktadır.

Bu hiçbir şekilde geçmişin bir klişe olarak kopyalanması meselesi değildir. Bu, “geometrik bir hafızanın” tanınmasıyla ilgilidir: bölgesel kimlikle bağlantılı olan hacim ve oranların duygusal değeri. Bu nedenle Latin Amerika’da, uyarlanabilir yeniden yorumlama bol miktarda bulunmaktadır: müzeler ve anıtlardan konutlara kadar, İspanyol öncesi atalar pencerelerde, avlularda ve ortogonal izlerde görülebilir ve bize çağdaş mimarinin kendisinin taş ve mitten oluşan bir atalar mirasına dayandığını hatırlatır.

Kimlik, güç ve yaşayan bellek

Bugün Aztek piramitleri konuşmaya devam ediyor çünkü onlar kimlik ve kalıcılığı yoğunlaştıran anıtlar. Geçmişle sınırlı değiller; kalıntıları ve yeniden okumaları bugünün kent kültürüne nüfuz ediyor. Örneğin, 2021 yılında Mexico City hükümeti Zócalo’ya Templo Mayor’un dev bir kopyasını dikti ve burada bir ışık gösterisi ile ‘Meksika-Tenochtitlán direnişinin 500 yıllık tarihi’ yansıtıldı. Büyük bir piramidal sahne olarak tasarlanan bu enstalasyonda mesaj açıktı: kalıntılar sadece bir imparatorluğun çöküşünün hikayesini değil, aynı zamanda mirasının kalıcılığını da anlatıyor. Aynı şekilde, hafızanın “sömürgeden arındırılması” sürecinin bir parçası olarak kentsel alanların isimleri değiştirilmiş ve sömürge sembolleri kaldırılmıştır (örneğin “La Noche Triste “nin “La Noche Victoriosa” olarak değiştirilmesi, Kolomb heykellerinin İspanyol öncesi figürlerle değiştirilmesi).

Bu kültürel çabalar, piramitlerin bugün iktidar ve direniş bayrakları olarak işlev gördüğünü göstermektedir. Her bir replikada ya da resmi müdahalede amaç, yerli kökenleri kutlamak ve Meksika mirasını haklı çıkarmaktır. Ancak herkes bu olguya aynı gözle bakmıyor: Templo Mayor’un kurtarılmasında etkili olan Eduardo Matos Moctezuma, bu tür gösterilerin “kökenlerimizi gerçekten sağlamlaştırmadığı” konusunda uyarıda bulundu. Yine de tapınakların kamusal tartışmalarla bütünleşmeye devam ettiği bir gerçek. Meksikalı kimliğinin yaşayan fosilleri olarak hareket ediyorlar ve ulusun bu mimari rüya üzerine kurulduğunu hatırlatıyorlar.

Tapınaklar şaşırtıcı bir dayanıklılık göstermektedir: birçok piramit yüzyıllarca süren depremlere ve sellere dayanmış, bazen arkeoloji onları ortaya çıkarana kadar kolonyal plazaların altında gizli kalmıştır. Kurtarma projeleri sayesinde (örneğin Matos Moctezuma’nın kazılarından sonra 1987’de açılan Templo Mayor Müzesi) artık kelimenin tam anlamıyla içlerine girebiliyoruz ve bu da onların aktif hafıza alanları olduğunu gösteriyor. Aynı zamanda hala yaşayan sahnelerdir: bugün binlerce ziyaretçi eski merdivenlerde çağdaş ritüelleri, adakları ve festivalleri (Ölüler Günü’nden sivil etkinliklere kadar) kutlamaktadır. Bu şekilde piramitler her ayrıntıda “bizimle konuşuyor”: biçimlerinin yüceliğinde, oyulmuş tanrılarının hayatta kalmasında, modern ellerimizin aşındırdığı taşlarda. Bize mimarinin işlevden daha fazlası olduğunu hatırlatırlar; mimari efsanedir, kökenle bir bağlantıdır. Düşünceli bir mimarın uyardığı gibi, gerçek inşaat “yeni mitlerin doğmasına yardımcı olmak için geçmişe bakmalıdır”: Mezoamerikan piramitleri bize tam da bunu öğretiyor ve hala taştan seslerini yükselten bir halkın gücünü, kimliğini ve kalıcılığını somutlaştırıyor.


Dök Mimarlık sitesinden daha fazla şey keşfedin

Subscribe to get the latest posts sent to your email.

Add a comment Add a comment

Bir Cevap Yazın

Önceki Gönderi

Mimarlıkta Çevrilemeyen Kelimeler: Dil Olarak Mekan

Sonraki Gönderi

İmkansızı Ararken Kaybettiklerimiz

Başlıklar