Roma’nın kalbinde traverten taşından yapılmış bir paradoks duruyor. Devasa kemerler ve tonozlardan oluşan oval şekilli Kolezyum, bugün selfie çekenler ve okul gruplarına ev sahipliği yapıyor, ancak bir zamanlar bu yapı, eğlence amaçlı ölüm gösterilerine sahne oluyordu. MS 80 yılında 100 günlük oyunlarla açıldığında, on binlerce Romalı, nereye gideceklerini tam olarak belirten çömlek parçası biletleri ile 80 girişinden içeri akın etti. İçeride, tasarım harikası bir yapı ile karşılaştılar: kumla kaplı merkezi bir arenaya odaklanan, kesintisiz bir elips şeklindeki dik oturma yerleri. Romalıların bildiği adıyla Flavian Amfitiyatrosu, yaklaşık 189 metreye 156 metre boyutlarında ve 48 metre yüksekliğinde, sıkı bir mühendislikle tasarlanmış bir çukurda 50.000 seyirciyi ağırlayabilen, o zamana kadar inşa edilmiş en büyük amfitiyatrodur. Aslında, kanlı sporların acımasız gerçekliğini ince ayarlı bir sosyal ritüele dönüştüren dev bir kitle eğlencesi makinesiydi.
Roma halkı için amfitiyatro, hem “ekmek” hem de “sirk” anlamına geliyordu. Vespasian ve Titus gibi imparatorlar (Nero’nun aşırılıklarından sonra savaş ganimetleri ve köle emeği ile Kolezyum’u inşa edenler), halka yiyecek ve oyunlar sunmanın siyasi gücünü anlamışlardı. Ancak sirkler – araba yarış pistleri – geniş ve doğrusal bir alana yayılmışken, Kolezyum kompakt ve yoğun bir yapıya sahipti, kontrollü bir kaosun kaynağıydı. Mimarisi, neredeyse modern bir sorunu çözmek zorundaydı: devasa kalabalığı güvenli bir şekilde içeri ve dışarı çıkarmak, herkesin olayları net bir şekilde görebilmesini sağlamak ve hatta iklimi ve özel efektleri yönetmek – tüm bunları 1. yüzyıl teknolojisiyle. Romalılar bunu başardılar. Kolezyum’un tasarımı o kadar etkiliydi ki, temel ilkeleri 2.000 yıl sonra inşa edilen stadyumların temelini hala oluşturuyor. Ancak bu zeka, acımasızlığı bir gösteri olarak normalleştirmek gibi korkunç bir amaca hizmet ediyordu. Kolezyum’un formunu, gizli teknolojilerini, sosyal mantığını ve çevresel sistemlerini incelerken, mühendisliğiyle bize ilham veren bu binanın, aslında hesaplı şiddeti sahnelemek için açıkça yaratılmış olduğu rahatsız edici gerçekle yüzleşiyoruz. Kolezyum’un acımasızlığı nasıl “koreografisini” yaptığını inceleyerek, hem onun kalıcı etkisini hem de bizim gösteriye olan iştahımıza tuttuğu ahlaki aynayı daha iyi anlayabiliriz.
Colosseum’un şekli, zulmü nasıl koreografiye dönüştürdü?
Roma’daki Kolezyum’un havadan görünümü, eliptik izdüşümü ve dış cephesinin katmanlı kemerlerini göstermektedir. Sürekli oval tasarım, 50.000 seyircinin tamamının arenaya bakmasını ve her açıdan en iyi görüş açısını elde etmesini sağlamıştır.
Gladyatör dövüşlerine ev sahipliği yapacak bir amfitiyatro tasarlarken, Romalı mühendisler önceki tiyatroların yarım daire şeklinden uzaklaşarak etkili bir yuvarlak tiyatro yarattılar. Geleneksel yarım daire planını ikiye katlayarak, her tarafı koltuklarla çevrili eliptik bir arena oluşturdular. Bu şekil rastgele seçilmemişti; zalim “aksiyonun” merkezde ve tam görüş alanında kalmasını sağlamak için çok önemliydi. Kolezyum’da hiçbir koltuk kumdan çok uzak değildi ve hiçbir koltuk kötü bir açıyla yerleştirilmemişti. Seyirciler kesintisiz bir ovalin etrafını sararak, aşağıdaki dövüşü devasa bir spot ışığı gibi izliyorlardı. Modern bir stadyum mimarı, elipsin “seyircilere neredeyse her açıdan arenayı net bir şekilde görme imkanı verdiğini” ve bu düzenin günümüzün arena tasarımlarına da ilham kaynağı olduğunu belirtmektedir. Esasen, Kolezyum’un şekli kitlesel şiddeti bir tür grotesk baleye dönüştürmüş ve her koltuk ayrıcalıklı bir seyir noktası haline gelmiştir. Eğimli cavea (tribünler) dik ve verimli bir şekilde kademelendirilmişti, böylece görsel paralaksi en aza indirerek, ucuz koltuklarda oturanlar bile bir mızrak darbesini veya bir aslanın atlayışını net bir şekilde görebiliyordu. Tasarım gereği, mimari, 50.000 çift gözü merkezdeki dramaya odaklıyordu, böylece kalabalığın her tezahüratı, her nefes alışı veya her hıçkırığı aynı anda duyuluyordu.
Seyircilerin ayaklarının altında, Kolezyum’un yapısı beton ve taşın zaferiydi – içerdiği kaosu gizleyen, katı bir düzen içindeki bir iskelet. Amfitiyatronun temel iskeleti, devasa bir tekerleğin jant teleri gibi arenadan dışarıya doğru yayılan seksen radyal duvardan oluşuyordu ve bu duvarlar eş merkezli kemer halkalarıyla destekleniyordu. Bu radyal duvarlar, yükselen koltuk sıralarının ağırlığını taşırken, aralarındaki kemerli koridorlar yükü ovalin etrafına eşit olarak dağıtırdı. Büyük ölçüde yük taşıyan traverten bloklardan (demirle birbirine tutturulmuş) ve ikincil duvarlarda daha hafif tüf ve tuğladan inşa edilen yapı, on binlerce insanı taşıyacak kadar sağlamdı ve heyecanlı anlarda onların ayak seslerine ve dalgalanmalarına dayanabilirdi. Tasarım ayrıca modüler ve tekrarlayıcıydı: kemerler ve tonozların ritmi, yapısal olarak yedekli bir kabuk oluşturuyordu, böylece bir bölüm baskı altında kaldığında diğerleri yükü üstleniyordu. Bu yedeklilik, Colosseum’un kendi kalabalık seyircisi altında çökmemesini sağlayan erken bir güvenlik mühendisliği biçimiydi. 1. yüzyılda inşa edilen bu binanın modern stadyumlar kadar güvenli bir şekilde doldurulup boşaltılabildiğini düşünmek insanı alçakgönüllü kılıyor. Bu gerçek, binanın uzun süre kullanılmış olması ve ayakta kalmasıyla kanıtlanmıştır. Modern analizler, vomitoria (çıkışlar) ve geçitlerin o kadar iyi planlanmış olduğunu, gerekirse tüm mekanın dakikalar içinde tahliye edilebileceğini gösteriyor. Bu, oyunların yarattığı ateşli duygular (ve ara sıra çıkan yangınlar) göz önüne alındığında çok önemli bir özellik.
Önemli bir nokta olarak, Kolezyum’un mimarları, kalabalık kontrolü ve akışı ile görüş açısı kadar ilgilenmişlerdir. İnsanların hareketlerini düzenlemek için oldukça “modern” bir dolaşım sistemi tasarlamışlardır. Zemin katta, 80 numaralı giriş kemeri ovalin çevresini çevreliyordu ve her biri bir oturma bölümüne ve bilet numarasına karşılık geliyordu. Yer göstericiler (veya boyalı işaretler) bilet sahiplerini doğru kemere yönlendiriyordu. Arkeolojik restorasyonlar, Romalıların bu numaraları görünürlük için kırmızıya boyadığını ortaya çıkardı. Bu, günümüz spor salonlarındaki parlak kapı numaralarına benziyor. Her bir kapıdan geçen seyirciler, tonozlu bir koridora giriyor ve kendilerine ayrılan kata çıkan merdivenleri (taşlara oyulmuş Roma rakamlarıyla işaretlenmiş) kolayca buluyorlardı. Latince vomere (kusmak) kelimesinden türeyen bu vomitoria, binlerce kişiyi kısa sürede tribünlere veya dışarıya “kusar gibi” boşaltabiliyordu. Bunun sonucunda, sıkı bir şekilde bölünmüş ve düzenli bir akış sağlanıyordu: patrisyenler ve plebiler, askerler ve siviller, arenayı görmeden önce sınıf ve biletlerine göre önceden ayrılmış olarak kendi akışlarına ayrılıyorlardı. Bu kadar verimli bir kalabalık yönetimi sadece kolaylık için değil, güvenlik ve kontrol için de önemliydi. MS 59 yılında, Pompeii amfitiyatrosunda (koltukların üzerinde bir tente bulunan ünlü bir freskte tasvir edilmiştir) meydana gelen ölümcül bir isyan, kalabalıklar düzgün bir şekilde yönetilmediğinde neler olabileceğini gösterdi. Kolezyum’un tasarımı hiçbir riski göze almadı: plan, yerini bil ve orada kal anlamını taşıyordu.
Gerçekten de, bu mimari düzenin felsefi alt akıntısını görmezden gelmek mümkün değildir. Kolezyum, gladyatör dövüşlerinin ham vahşetini, başlangıç saati, ara ve belirlenmiş koltukları olan bir deneyime dönüştürdü. Düzensiz insan davranışlarını (kan için çığlık atma) kemerler ve koridorlar aracılığıyla yönlendirerek, bu davranışlar ritüelleşti, sınırlandırıldı, neredeyse senaryolaştı. Bina kendisi sahne yönetmeniydi. Dikkatleri çeken elips şeklinden, bir oditoryum gibi tezahüratları yükselten açılı koltuklara, gösteri sonrası izdihamı önleyen kolay çıkışlara kadar her ayrıntı, devlet destekli şiddeti izleyen kalabalığın deneyimini koreografik bir şekilde düzenlemek için uyum içinde çalışıyordu. Romalılar psikolojik hileler bile kullandılar: karanlık geçitlerden aydınlık arena sahasına geçişin kendisi, tiyatro sahnesinde bir açılış sahnesi yaratarak izleyicileri hayranlık uyandırmaya hazırlıyordu. Colosseum, terim henüz ortaya çıkmadan önce stadyum kullanıcı deneyimi idi – insanları hareket halinde, izlemeye ve tek bir vücut gibi tepki vermeye devam ettirmek için son derece hesaplı bir ortam. Ve bu deneyimin birliğinde imparatorluk gücü yatıyordu: Akıllı bir tasarımla halkı fiziksel olarak hareket ettirebilirseniz, onları duygusal ve politik olarak da hareket ettirebilirsiniz. Şair Martial, yeni amfitiyatronun değişken kalabalığı alkış veya sessizlikle “tek bir ev” haline getirebilmesine hayran kalır. Kısacası, Kolezyum’un biçimi zulmü koreografiye dönüştürdü. Katliam gerçekti, ama deneyim ustaca sahnelendi. İki bin yıl sonra, turnikelerden geçerek arenalara girip renk kodlu koltuklarımızı bulduğumuzda, o Roma kalabalığının izinden gidiyoruz – neyse ki çok daha nazik eğlenceler için.
Hangi görünmez teknolojiler sürpriz yarattı?
Colosseum’un hipogeumunda (yeraltında) yeniden inşa edilen antik asansör. Arena işçileri, büyük bir ırgatı çevirerek arena zemindeki tuzak kapaklardan kafesleri veya sahne dekorlarını yukarı kaldırabiliyor ve seyircilerin önünde ani, “sihirli” görüntüler yaratabiliyorlardı.
Antik çağda ünlü bir gösteri sırasında, Kolezyum’un yapımcıları, hiçbir şeyden habersiz bir suçluyu aslanlar tarafından parçalanacağına inandırdı. İmparatoriçeye sahte mücevherler sattığı için suçlu bulunan adam, ceza olarak arenaya atıldı. Zeminin altından bir kafes yükseldi – kalabalık büyük bir kedi bekliyordu – ve zararsız bir tavuk atladı. Seyirciler bu ustaca şakaya kahkahalarla güldü ve İmparator Gallienus, rahatlayan dolandırıcıyı bağışladı. Eski bir kronikte kaydedilen bu anekdot, arenanın altındaki mühendislik sihrini mükemmel bir şekilde göstermektedir. Kolezyum sadece acıların sahnesi değil, aynı zamanda illüzyonun sahnesiydi. Mimarları ve teknisyenleri, kalabalığı şaşırtmak ve eğlendirmek (ya da korkutmak) için amfitiyatroya bir dizi gizli teknoloji yerleştirdiler. Bugün, bu özel efektlerin sırrı, arena zemininin altındaki bal peteği gibi koridorlar ve hücrelerde ortaya çıkmıştır – hypogeum (Yunanca “yeraltı”). Şimdi tuğla duvarların oluşturduğu bir labirent gibi görünen yer, bir zamanlar sahne görevlileri, mahkumlar, gladyatörler ve vahşi hayvanların işaretlerini beklediği hareketli bir sahne arkasıydı. Roma’nın yaratıcılığı, kumun altındaki bu karanlık yerde arenayı bir sahne sanatları harikasına dönüştürdü.
Colosseum kullanılırken, ahşap arena zemini (Latince’de kum anlamına gelen harena) bu yeraltı dünyasını tamamen gizliyordu. Seyirciler için kum, sağlam ve opak bir sahne idi. Böylece açılan her tuzak kapısı, yerden fırlayan her hayvan, aniden ortaya çıkan her sahne dekoru, sanki hiçbir yerden gelmemiş gibi hissediliyordu. Hipogeum, esasen dikey tiyatro için dev bir makineydi. Tarihsel kayıtlar ve arkeolojik kanıtlar, alt yapıya ustaca entegre edilmiş bir dizi asansör, vinç ve tuzak kapı içerdiğini göstermektedir. Eski bir seyirci bir an boş bir arena görebilir, ardından – ahşap ve halatların gıcırtısıyla – bir anda yetişkin bir fil veya devasa bir ağaç ortaya çıkabilirdi. Hipogeumu 14 yıl boyunca inceleyen arkeolog Heinz-Jürgen Beste, “Colosseum’un yeraltı sahne alanı, çok sınırlı bir alanda sayısız halat, makara ve diğer mekanizmalara sahipti” diyor. Bu mekan, dev bir yelkenli geminin mürettebatı gibi, “gösteri sırasında sorunsuz çalışması için durmaksızın prova yapan” iyi eğitimli ekipler tarafından işletiliyordu. Ve gerçekten de bir gemi gibiydi: Romalılar, üstteki tenteleri çalıştırmak ve muhtemelen aşağıdaki ağır kaldırma işlerinde yardımcı olmak için donanmadan denizciler bile getirmişlerdi. Amfitiyatronun tüm alt zemini, tek bir amaca adanmış gizli bir endüstri kompleksi olarak işlev görüyordu: kontrollü şaşkınlık. Parco Colosseo (Colosseum Arkeoloji Parkı) tarafından anlatıldığı gibi, “halkın görüşünden gizlenmiş” tüm gerekli aparatlar, “insanların, hayvanların ve sahne donanımlarının izleyicileri şaşırtmak için aniden ortaya çıkabileceği tuzak kapılarla dolu” arenanın altında tutuluyordu.
Bu sistemin ne kadar sofistike olduğunu anlamak için, Domitianus’un Kolezyum’u yenilemesi sırasında (hipogeumun eklendiği MS 82 civarında) bilinen mekanizmayı düşünün. Yeraltı, arenaya bağlanan asansörlerle birbirine bağlanan iki ana kat geçide ayrılmıştı. Kenarlar boyunca, kafesleri veya platformları arenanın zeminine hızla kaldırabilen yaklaşık 80 adet dikey şaft uzanıyordu. Bu şaftların çoğunda odunla çalışan asansörler bulunuyordu. Son rekonstrüksiyonlar, hipogeumun bir tarafında, her biri içinde ayı, leopar veya aslan bulunan bir kafesi kaldırabilen, ırgatlarla (dev vinçler) çalıştırılan 28 büyük yük asansörü olduğunu göstermektedir. İki katlı vinçlerde çalışan sekiz kişilik ekipler, 28 kafesi neredeyse aynı anda kaldırabiliyordu. Bu da teorik olarak, iki düzine hayvanın farklı tuzak kapaklarından aynı anda arenaya çıkabileceği anlamına geliyor. (Bir akademisyen şöyle hayal ediyor: “56 aslanın aynı anda ortaya çıktığını hayal edebiliyor musunuz?” – çünkü her asansör iki büyük kedi hayvanını taşıyabiliyordu. Ayrıca, merkezde bulunan 20 adet daha küçük platform sahne dekorlarını veya sahne aksesuarlarını yukarı çıkarmak için kaldırılabiliyordu – programın ortasında ortaya çıkan ağaçlar, bağlanmış tutsakların tabloları veya mitolojik sahne dekorları gibi. Daha sonra, 3. yüzyılda sistem değiştirildi: kaynaklar, yeni tünellere dağılmış, sadece hayvanları değil, insan sanatçıları da ortaya çıkarabilen düzinelerce daha küçük asansör (belki 60 kadar) olduğundan bahsediyor. Kolezyum’un 400 yıllık aktif kullanımı boyunca devam eden bu sürekli yenilik, bir noktayı vurgulamaktadır: arena statik değildi. Burası, Roma’nın yüksek teknolojili özel efektlere cevabı olan programlanabilir bir ortam idi. Aşağıdaki sahne görevlileri, bir gösteri sırasında dramatik bir anla eşzamanlı olarak asansörün çalışmasını ayarlayabilir, örneğin bir gladyatör tüm düşmanlarını yendiğini düşündüğü anda bir kaplanı serbest bırakabilir veya arenayı anında hayvanlarla dolu bir orman açıklığına dönüştürmek için birden fazla sürprizi koordine edebilirdi.
Modern arkeoloji, bu eski anlatıları çarpıcı bir şekilde doğruladı. 2015 yılında, mühendisler ve arkeologlar işbirliği yaparak Colosseum asansörünün çalışan bir kopyasını yerinde inşa ettiler. Hipogeumda kurulan bu gerçek boyutlu yapı, döneme uygun malzemeler kullanılarak inşa edildi ve birkaç kişi tarafından vinç çubukları itilerek çalıştırıldı. Bir dizi gösteride ekip, bir kafesin alt koridordan yaklaşık 8 metre yukarıya çekilip arena zeminiyle aynı seviyeye kilitlenerek nasıl kaldırılabileceğini gösterdi. Bir tuzak kapı mekanizmasıyla kafesin tavanı arenaya doğru açılır ve içindeki her şeyi serbest bırakırdı. Haziran 2015’te, 1500 yıl sonra ilk kez, bir hayvan (bu durumda bir kurt) kalabalığın önünde Colosseum’un arenasına kaldırıldı – neyse ki sadece bir gösteri amaçlıydı. Replika, Romalıların yazdıklarını doğruladı: Tek bir asansörü çalıştırmak için yaklaşık 8 adam gerekiyordu. Bu adamlar, kapstanı döndürmek ve platformu kaldırmak için koordineli bir itme-çekme ritmiyle halatları çekiyordu. Bu çabayı orijinal hipogeumdaki birçok asansöre çarpın ve tam anlamıyla yüzlerce yeraltı işçisinin, hayvanların ve sahne dekorlarının ortaya çıkma zamanını ayarlamak için neredeyse karanlıkta ter döktüğünü hayal edin. Bunun çalışması ve güvenilir bir şekilde çalışması, Romalıların mekanik konusundaki ustalıklarının bir kanıtıdır. Perde arkasında etkileyici bir manzara olmalıydı: fener ışıkları bronz asansör kasnaklarında parıldıyor, ahşap kirişler gıcırdıyor, erkekler vinç çubuklarında zorlanıyor, bir orkestra şefi kornalar veya düdüklerle işaretler veriyor, tüm bunlar yerin üstünde kusursuz bir gösteriyle seyircilerin dikkatini yerin altındaki emekten uzaklaştırırken.
Uzun süredir tartışılan bir soru, Kolezyum’un arenası sahte deniz savaşları için suyla doldurulmuş (naumachiae) olup olmadığıdır. Antik yazarlar, İmparator Titus’un (MS 80) döneminde düzenlenen açılış oyunları sırasında arenanın kısa süreli bir deniz gösterisi için suyla doldurulmuş olabileceğini öne sürmektedir. Bazı modern bilim adamları, Kolezyum’un ilk yıllarında (hipogeum inşa edilmeden önce) arenanın alt yapısının geçici olarak su geçirmez hale getirilip su kemerlerinden gelen sığ suyla doldurulmuş olabileceğini savunmaktadır. Nitekim mühendisler, arenayı doldurmak ve boşaltmak için kullanılmış olabilecek akış kanalları ve ustaca tasarlanmış bir drenaj sistemi izlerine rastlamıştır. Bir rekonstrüksiyon, düz tabanlı gemilerin yüzebilmesi için yeterli olan yaklaşık 1 metre derinliğindeki suda, ölçek küçültülmüş gemilerin savaştığını ve bu sayede seyircilerin sabahki hayvan avları ile öğleden sonraki gladyatör dövüşleri arasında kısa bir değişiklik yaşayabildiğini öne sürmektedir. Ancak, Domitianus daha sonra duvarları ve mekanizmalarıyla kalıcı hipogeumu inşa ettikten sonra, düzenli su basması imkansız olmasa da pratik olarak imkansız hale gelmiştir. Bundan sonra, deniz gösterileri başka mekanlara taşınmıştır. Bugün tarihsel konsensüs ihtiyatlıdır: belki de Kolezyum’un ilk yıllarında birkaç kez tek seferlik deniz gösterileri yapılmış olabilir, ancak bu uygulama devam etmemiştir. Her halükarda, Kolezyum’un dev bir su deposu olarak da kullanıldığı fikri, ilginç olmakla birlikte, bunun anlamından daha az önemlidir. Su gösterileri, sürpriz hayvan gösterileri veya “sihirli” sahne dekorları aracılığıyla olsun, Flavius Amfitiyatrosu bir mucize makinesi olarak inşa edildi. Romalılar oyunlara sadece kan görmek için değil, gösteri için, yani beklenmedik olayların heyecanı için geliyordu. Kolezyum’un görünmez teknolojileri de bunu sağlıyordu. Görgü tanıkları, hayvanların “sihirli bir şekilde” tuzak kapılardan fırladığını anlatıyordu. Şair Martial, sahne makinelerinin “kayaları hareket ettirebildiğini” ve “bütün bir ormanın aniden koşabildiğini” hayretle anlatıyordu. Mimarisi, izleyicileri hikayeye tamamen kaptırmalarını sağlıyordu: Bir an kumlar boştu, bir an sonra ise voila – bir mit sahnesi veya bir panther sürüsü ortaya çıkıyordu. Modern terimlerle, Kolezyum zamanının en son teknolojiye sahip özel efekt sahnesi idi, Broadway gösterileri veya Hollywood gişe filmleri kadar prova edilmiş ve muhteşemdi – ancak canlı olarak ve gerçek kanla sahneleniyordu.
Etik sonuçları (o zaman da, şimdi de) tüyler ürperticiydi. Hipogeum, insan ve hayvan hayatlarının sahne sanatının basit unsurları olarak kullanılmasına olanak tanıyordu. Ancak Romalı kalabalığın, ölümcül bir savaşın ortasında bir illüzyona hayranlık duymak için gerçekliği askıya alma yeteneği, bu mühendislik ürünü sürprizin gücünü ortaya koyuyor. Colosseum’un yapımcıları, vahşeti eğlenceli ve olay örgüsüyle dolu hale getirerek seyircileri büyüledi ve ahlaki dehşetten uzaklaştırdı. Modern gişe rekorları kıran aksiyon filmlerinin ve arena gösterilerinin doğrudan atası varsa, o da bu tozlu alt yapılarında yatıyor. Arkeolog Beste’nin gözlemlediği gibi, Kolezyum’un yeraltı kısmı, teknik gösterişle imparatorluk gücünü kutlayan “görkemli bir gösteri” makinesinin kalbiydi. Gerçek anlamda, Romalılar “sahne sürprizi” kavramını icat ettiler ve bunun etrafına bütün bir bina inşa ettiler. Bu mekanizmalara hala hayranlık duymamız (2015’teki asansör rekonstrüksiyonu dünya basınının ilgisini çekti), Kolezyum’un mucizevi mirasının, onun kullanım amacından ürpersek de, hala yaşıyor olduğunu gösteriyor. İki bin yıl önce, Kolezyum kontrollü şaşkınlık sanatını mükemmelleştirdi – bu sanat, ölümcül riskler hariç, bugün eğlencemizin büyük bir kısmının temelini oluşturuyor. Hipogeumdaki görünmez eller, ölüm arenasında bile Romalıların kalabalığı hayran bırakmayı bildiklerini kanıtlıyor.
Bir oturma alanı, bir imparatorluğun sosyal düzenini nasıl kodladı?
Colosseum’un koltuklarının basitleştirilmiş kesiti (sol tarafta arena duvarı). Roma hukuku, seyircileri statülerine göre sınıflandırıyordu; elit patronlar en ön sıralarda otururken, kadınlar ve yoksullar en üst bölümlere yönlendiriliyordu.
Colosseum’daki her koltuk, Roma sosyal hiyerarşisi hakkında bir ders niteliğindeydi. Bir vatandaş, kendisine tahsis edilen kata tırmanırken, kelimenin tam anlamıyla taşa kazınmış statü merdivenini tırmanıyor (veya iniyor)du. Amfitiyatro’nun koltuk düzeni hiçbir şekilde eşitlikçi veya ilk gelen ilk alır şeklinde değildi; rütbe, cinsiyet ve sınıfa göre katı bir şekilde önceden belirlenmişti. Aslında Romalılar, binanın dikey kesitine bir sosyal diyagram yerleştirmişlerdi, böylece seyircilere bakmak, Roma toplumunun minyatür bir modelini okumak gibiydi. İmparator, en prestijli yerde otururdu – arenanın kuzey ucunda, kısa eksenin ortasında yükseltilmiş özel bir locada (pulvinar). Böylece tüm gözler, onun oyunları izlemesini izleyebilirdi. İmparatorluk locasının tam karşısında, güney ucunda, Vestal Bakireleri için başka bir VIP locası vardı. Bu locada, en iyi koltuklara oturabilme ayrıcalığına sahip tek kadın katılımcılar otururdu. Bu locaların iki yanında ve eliptik zemini çevreleyen podyum, Roma’nın senato elitleri için ayrılmış geniş bir mermer sıraydı. Burada senatörler, yargıçlar ve rahipler, yani iktidarın üst tabakası otururdu. Aslında, yazıtlar, sonraki yüzyıllarda belirli sıraların senatörlerin isimleriyle işaretlendiğini, kelimenin tam anlamıyla ön sıraya iktidarı kazındığını göstermektedir. Bu ayrıcalıklı podyumdan, kumlara neredeyse uzanıp dokunmak mümkündü; gladyatörler, doğrudan üstlerinde bulunan sosyal üstlerinin tezahüratlarını (veya yuhalamalarını) duyabiliyordu. Yönetici sınıfın şiddet içeren bu gösteriye fiziksel olarak bu kadar yakın olması tesadüf değildi: Bu, oyunların elitler tarafından ve için sunulduğunu vurguluyordu (gladyatör gösterileri için kullanılan Latince terim munus, güçlülerin halka karşı “görevi” veya “hediyesi” anlamına gelir).
Podyum seviyesinin üzerinde, bir yürüyüş yolu ve alçak bir duvarla ayrılmış olarak, maenianum primum yükseliyordu. Burası, Atlı sınıf (equites) için ayrılmış bir sonraki balkondu. Bunlar, senatör olmayan soylulardı: Roma’nın zengin şövalyeleri, bürokratları ve iş adamları. Bir asır önce, MÖ 67’de, bir yasa ile equites için özel tiyatro koltukları ayrılmıştı, ancak halk bu uygulamadan hoşnut değildi (yasa tasarısını sunan Marcus Otho’yu yuhaladılar). Ancak Kolezyum’un yapıldığı dönemde, bu tür bir sınıflandırma tamamen normalleşmişti ve hatta İmparator Augustus tarafından yasal olarak uygulanıyordu. Augustus’un Lex Iulia Theatralis (tiyatro koltukları hakkında Julian yasası) bir dizi ayrımcılık kuralını resmileştirdi: senatörler ön koltukları, equites belirli bir bölümü, askerler burayı, çocuklar orayı, evli halk başka bir yeri ve en önemlisi, kadınlar büyük ölçüde arka sıralara mahkum edildi. Kolezyum’un mimarları bu emirleri beton ve taşla sadakatle uyguladılar. Atlılar bölümünün üstüne çıkıldığında, iki alt kata ayrılmış olan maenianum secundum‘a ulaşılırdı: immum (alt kısım) sıradan Romalı belli bir servete sahip vatandaşlar için ve summum (üst kısım) daha yoksul vatandaşlar için ayrılmıştı. Bunlar, özgür doğmuş erkeklerden oluşan pleblerdi ve kendi aralarında da servetlerine göre sınıflandırılmışlardı (muhtemelen daha zengin plebler daha yakın otururken, daha yoksul olanlar daha yüksekte oturuyordu). Buradaki koltuklar muhtemelen tahtadan yapılmıştı ve podyumun geniş banklarına göre daha az rahattı, ancak yine de taş cavea yapısının bir parçasıydı. Orijinal amfitiyatroya ulaştığınızda, her biri bir alt sosyal sınıfa ait olan 30-40 sıra koltuğu tırmanmış olurdunuz.
Ancak Romalılar bununla yetinmedi. Kolezyum’un ilk açılışında veya açılışından sonra, taş amfitiyatro’nun kenarına bir kat daha eklendi: tavan arasına yerleştirilmiş ahşap bir galeri (maenianum secundum in legneis). Bu, esasen en üstte inşa edilmiş ahşap bir tribün yapısından oluşan dördüncü bir kat idi ve açıkça kadınlar (Vestalılar hariç) ve köleler dahil en alt sınıflar için ayrılmıştı. Bazı kaynaklar, bu katın sadece ayakta durma yeri olduğunu veya çok dik ve sıkışık oturma yerleri olduğunu öne sürmektedir. Romalı hicivci Juvenal, kadınların ve yoksulların arenadaki olaylardan uzak, en yüksek yerlere itildiklerini alaycı bir şekilde anlatır. Bu düzenleme, önceki mekanlarda karışık oturma düzeni ile ilgili bazı skandalların ardından Augustus tarafından getirilmişti. Oradan, kelimenin tam anlamıyla kirişlerin üzerinde, gösteriyi panoramik olarak görebilirdiniz, ama aynı zamanda açık bir mesaj da alabilirdiniz: imparatorluk gücünden ve aşağıdaki ihtişamdan en uzak yerdesiniz. Yukarıda sadece Colosseum’un yüksek velarium direkleri (ve gökyüzü) vardı. Bu aşırı tabakalaşma sadece gelenek değildi; yasa idi. MS 5 yılında Augustus, Cumhuriyet dönemindeki oturma kurallarını yeniden onayladı ve yenilerini ekleyerek, neredeyse her kategoriden insanın arenalarda ve tiyatrolarda belirli bir yeri olmasını sağladı. Senatörler ön sıradaki orkestra koltuklarını, equites bir sonraki bloğu, evli halk bekarlar ayrı otururdu, erkek çocuklar öğretmenlerinin yanında kendilerine ayrılmış bir bölümde otururdu, askerler kendilerine ayrılmış bloklarda otururdu ve kadınlar (yine Vestal rahibeleri hariç) en üst kata gönderilir veya belirli etkinliklerden tamamen men edilirdi. Kolezyum’un mimarları bu kuralları harfiyen uygulayarak sosyal düzeni tuğla ve mermerle kodladılar. Dışarıdaki her kemerli girişin üzerinde, bu bölümlere karşılık gelen numaralar (şimdi soluk bir şekilde görülebilen ve yakın zamanda kırmızı boya ile bulunmuş) farklı sosyal grupların farklı vomitoria’lardan girmesini ve asla birbirleriyle karışmamasını sağlıyordu. Zengin bir vatandaşın çömlek biletinde “Giriş XVI, Koltuk 32, Gradus V” yazardi. Bu, rastgele bir yeri değil, sınıfına uygun bölgeyi belirtirdi. Benzer şekilde, yoksul bir işçi veya yabancı, üst koltuklara yönlendirilir ve sadece benzer sınıf veya kökenlerden olanlarla omuz omuza otururdu. Bu şekilde, amfitiyatro deneyimi elitler için konforlu, yetkililer için ise düzenli bir deneyim haline geliyordu. Bir senatörün koltuğunda bir pleb otururken bulma tehlikesi ya da (Allah korusun) saygın kadınların gürültücü erkeklerin yanında oturma tehlikesi çok azdı. Düzen konfordu; ve bu bağlamda konfor, bir tür itaat biçimiydi.
Roma yorumcuları bu sosyal kontrol mekanizmasını kesinlikle fark etmişlerdi. Hicivci Juvenal, Roma halkının siyasi özgürlüklerini “panem et circenses” – ekmek ve sirk – ile takas ettiğini, ucuz tahıl ve heyecan verici oyunlar karşılığında iktidarı teslim etmekten memnun olduğunu söylemişti. Kolezyum’un oturma planı, bu pazarlığın mimari bir yansımasıydı. Halk sirklerini aldı, evet, ama hükümdarların şartlarına göre. Hatta Kolezyum’un Romalılara yerlerini öğrettiği bile söylenebilir. Amfitiyatroya giren bir vatandaş, adım adım bir sosyal onay ritüeli gerçekleştirirdi: Biletinizdeki boyalı numara kemerdeki numara ile eşleşirdi; kendi seviyenize çıkan merdivenleri tırmanırken, “Atlılar bu tarafa, plebler şu tarafa” vb. yönlendiren tabelalar veya köleler görürdünüz; tam da statünüze uygun bir koltuğa otururdunuz. Etkili bir senatörseniz, doğrudan podyumun serin mermerine çıkıyor, belki de arenanın diğer tarafındaki tanıdıklarınıza el sallıyordunuz. Eğer taşradan gelen fakir bir çiftçiyseniz, güneşin altında, aşağıda çarpışan noktalara bakarak, tahta galeride oturuyor olabilirdiniz. Mimari, sosyal hiyerarşiyi doğal bir şey olarak pekiştiriyordu – her gösteri için onu kelimenin tam anlamıyla yerine sabitliyordu. Konfor seviyeleri bile farklıydı: podyumda kolçaklar ve geniş ayak mesafesi vardı; en üst kat kalabalıktı ve tentenin ulaşamadığı yerlerde muhtemelen gölge yoktu. Amfitiyatro, gerçek anlamda, güçlüler için lüks koltuklar ve güçsüzler için daha sert tribünler sunarak, Roma toplumunun günlük yaşamdaki tabakalaşmasını yansıtıyordu.
İlginçtir ki, bu sınıflandırma sadece bir onur meselesi değil, aynı zamanda kalabalığın yönetimi ve güvenliği ile de ilgiliydi. Yüksek değere sahip kişiler (imparator ve senatörler gibi) çıkışlara ve korunan yollara en yakın yerlerde otururken (imparatorun kendi locasına giden özel bir tüneli bile vardı), en değişken veya marjinal gruplar olaylardan (ve yüksek rütbeli kişilerden) en uzak yerlerde tutuluyordu. Bu, sorunları önlemek için akıllıca bir yöntemdi: ucuz koltuklarda bir isyan başlarsa, fiziksel olarak üst kısımda izole edilebilirdi. Dahası, vomitoria’nın sınıflara göre bölünmesi, kalabalığın her bölümünün yarı kapalı olması anlamına geliyordu, bu da birleşik bir çete zihniyetinin oluşma riskini azaltıyordu. Kulağa sert gelse de, Kolezyum’un koltuk düzeni, izleme keyfi kadar kontrol amaçlıydı. Antik Roma’nın liderleri, iyi beslenen ve eğlendirilen, memnun bir kalabalığın yönetilmesinin daha kolay olduğunu biliyorlardı (bu nedenle panem et circenses). Ancak, memnun olsalar bile, kitlelerin sosyal açıdan kendilerinden üstün olanların üstlerinde veya altlarında oturduğunu hatırlamalarını da sağladılar. Bu anlamda, Kolezyum imparatorluğun sosyal düzeninin bir mikrokozmosuydu: kat kat yükselen tribünler, imparatorun bir arena tanrısı gibi aşağıya baktığı zirveye kadar uzanıyordu.
Modern ziyaretçiler için, Kolezyum’un yıkık cavea’sı hala bu düzenlemeyi fısıldıyor. Podyum mermerinin kalıntıları, taş koltuklara oyulmuş 5. yüzyıl senatörlerinin isimleri ve bir zamanlar farklı grupları kendilerine ayrılmış bölgelere götüren merdivenler görülebilir. Ayrımcılığın gölgesi, düzenin kendisinde hala hissediliyor. Bu, mimarinin ideolojiyi kodlayabileceğini güçlü bir şekilde hatırlatıyor. Colosseum’un durumunda, ideoloji, Roma’nın sosyal hiyerarşisinin, amfitiyatronun tuğla ve harcı kadar değişmez bir doğal düzenin parçası olduğu idi. Seyirciler kendilerine ayrılan yerlere oturup bedava ekmeklerini yerken ve eğlenmek için kan dökülmesini izlerken, aynı zamanda bir ders de alıyorlardı: imparator, kurallara uyduğunuz sürece sizinle ilgilenir. Modern bir akademisyenin ifadesiyle, Flavius Amfitiyatrosu Romalıları sadece barındırmakla kalmıyor, onları “eğitiyordu”. Konfor ve gösteri, kuralları kabul etmeye bağlıydı. Panem et circenses’in küçük harflerle yazılmış bir şartı vardı: kendi koltuğunuzdan gösterinin tadını çıkarın. Ve gerçekten de, yüzyıllar boyunca bu sosyal sözleşme geçerli kaldı. İmparatorluğun siyasi istikrarı sarsıldıktan çok sonra bile, Kolezyum’un vomitoria’ları düzenli kalabalıkları dışarıya akıtmaya devam etti. Bunda bir ibret vardır: insanlar dikkatle yapılandırılmış bir ortamda iyi beslenip eğlendirildiklerinde, özgürlüklerinin ellerinden kayıp gittiğini fark etmeyebilirler. Kolezyum, mimarinin toplumu pasifleştirebileceğini ve tabakalaştırabileceğini (kelimenin tam anlamıyla) kanıtlayan somut bir örnektir – sosyal mühendislik için güzel ve korkunç bir makine.
Hangi çevresel sistemler kitlesel gösterilerin hayatta kalmasını sağladı?
Eski Roma’da bunaltıcı bir yaz gününde, acımasız güneşin altında omuz omuza sıkışmış 50.000 seyirci, Kolezyum’un ustaca tasarlanmış iklim kontrol önlemleri olmasaydı kısa sürede huzursuzlaşır, hatta hastalanırdı. Modern HVAC sistemlerinden yoksun olan Romalılar, kalabalığın rahatını sağlamak için akıllı mühendislik ve insan gücü karışımına başvurdu. En çarpıcı cihaz, velarium adı verilen, amfitiyatronun üstüne kumaş bir hale gibi gerilen devasa bir açılır kapanır tenteydi. Misenum filosundan özel olarak görevlendirilen imparatorluk donanması denizcileri, amfitiyatronun kenarındaki ahşap direklere ve iskelelere tırmanarak bu kanvas gölgeliklerin açılmasını sağlıyordu. Yere veya dış kenara bağlanan düzinelerce halat, mürettebatın velarium’u panel panel yerine çekmesini sağlıyordu. Tamamen açıldığında, tente, aşağıdaki koltukların üzerine geniş gölge şeritleri düşüren, ortası açık dev bir kanvas halkası oluşturuyordu. Eski kaynaklarda bu yapı dev bir yelkenle karşılaştırılır – bu benzetme oldukça yerinde, çünkü velarium esasen yukarı doğru çevrilmiş bir yelken gibiydi. Velariumun etkisi iki yönlüydü: ilk olarak, seyircilerin büyük bir kısmını (herhangi bir anda seyircilerin yaklaşık üçte birini) doğrudan güneş ışığından koruyarak güneş çarpması ve güneş yanığını önlüyordu. İkincisi ve daha zekice olanı, dev bir hava difüzörü görevi görerek, amfitiyatroya dışarıdaki daha serin havayı çeken hafif bir vakum etkisi yaratıyordu. Esasen, velarium Kolezyum’u dev bir baca veya hava kepçesine dönüştürüyordu. Sıcak hava tentenin altında yükselirken, aşağıdaki açık kemerlerden ve koridorlardan esen rüzgarı içeri çekerek oturma alanlarını sürekli hava akımıyla havalandırıyordu. Amfitiyatro tasarımının modern analizleri, bu pasif soğutma mekanizmasını ortaya çıkarmıştır: Romalılar, altında açıklıklar bulunan kapalı bir stadyumun havayı yukarı doğru akıtacağını biliyorlardı. Bu, gerçekten etkileyici bir ölçekte stadyum iklim kontrolüydü ve tümü ahşap, kanvas ve ip ile gerçekleştirilmişti.
Elbette, velarium kusursuz bir sistem değildi. Şiddetli rüzgâr veya fırtınalarda kullanılamazdı (ani bir rüzgâr, brandayı yırtabilir veya direği devirebilirdi). Hava kötü olduğu günlerde, seyirciler fırtına geçene kadar sabretmek veya galerilerde sığınmak zorundaydı. Ancak hava açık olduğunda, tente sistemi büyük bir rahatlık sağlıyordu. Pliny the Elder, diğer mekanlarda parlak renklerle boyanmış ve hatta parfümlenmiş tentelerin hoş gölgesinden bahseder. Kolezyum’da, tarihçi Cassius Dio’dan, denizcilerin ipleri kullandığını ve devasa velumun açılmasının başlı başına etkileyici bir manzara olduğunu biliyoruz. Konforu daha da artırmak için Romalılar bazen bir tür eski sisleme sistemi kullanırlardı. Sprinklerler veya görevliler, özellikle en sıcak günlerde havaya kokulu su sisi (sparsus) püskürtüyordu. Bir kaynakta, safranla karıştırılmış suyun ince bir yağmur gibi yağarak amfitiyatroyu serinletip kokulandırdığı anlatılır. Sıcak havada serinletici sisin ve velariumun kısmi gölgesinin birleşmesiyle, kanlı sporların yapıldığı öğleden sonralarının fiziksel olarak biraz daha katlanılabilir hale geldiğini hayal edebilirsiniz.
Bir başka çevresel sorun da temizlikti. Bir gün süren yarışmalardan sonra arena zemini kan, iç organlar ve diğer tarif edilemez şeylerle dolardı. Colosseum bu sorunu kum zemin ve drenaj sistemi ile çözdü. Latince’de kum anlamına gelen harena (dolayısıyla “arena”) kelimesi, bu sistemin amacını da ifade ediyor: kan ve sıvıları emmek için kullanılan, etkinlikler arasında tırmıkla temizlenebilen veya değiştirilebilen tek kullanımlık bir halı. Kumun altında, kum yıkandığında fazla kanı uzaklaştıran drenaj kanalları bulunuyordu. Su yönetiminin ustaları olan Romalı mühendisler, Kolezyum’u kurutulmuş bir gölün yerine inşa etmiş ve etrafına ve altına ayrıntılı bir kanalizasyon sistemi kurmuşlardı. Dört ana kanal, arenanın merkezinden kanalizasyon ağına uzanıyordu. Bunların, yağmur suyu veya temizlik suyunu tahliye etmek ve belki de gerektiğinde su sağlamak için (nadiren yapılan deniz savaşları veya özellikle kanlı gösterilerden sonra arenayı yıkamak için) kullanıldığına inanılıyor. Morbid olsa da, Colosseum, toplu katliamlardan sonra etkili bir şekilde “temizlenmek” için tasarlanmıştı. Emici kum ve drenajın birleşimi, arenanın bir sonraki dövüş için şaşırtıcı bir hızla hazır hale getirilebilmesini sağlıyordu. Modern bir hesaplamaya göre, dört ana drenajın tümü akarken, arena birkaç saat içinde tamamen suyla dolabilir veya boşaltılabilirdi. Benzer şekilde, çağdaş gözlemciler, kan lekelerini örtmek için düzenli olarak yeni kum serildiğini (bazen kanı gizlemek için önceden kırmızıya boyandığını – set dekorasyonunun erken bir hilesi) kaydetmiştir. Tribünlerin altında, tuvaletler (umumi tuvaletler) ve suya erişim için tesisler muhtemelen mevcuttu. Başka yerlerdeki Roma amfitiyatrolarında, seyirciler için umumi tuvaletler ve çeşmelerin varlığına dair kanıtlar bulunmuştur. Colosseum’un, en önemli mekan olması nedeniyle, kemerli galerilerinde bu tür olanakların bolca bulunduğuna inanmak mantıklıdır (Regionary Catalog metninde Colosseum’da çeşmelerden bahsedilmektedir). Tüm bunlar, orada bütün gününü geçiren on binlerce kişi için deneyimi hayatta kalınabilir ve hatta rutin hale getirmiştir. Binanın tüm alt yapısı, sadece insanları değil, insanların (ve hayvanların) yan ürünlerini de idare edecek şekilde tasarlanmıştı. Oturma yerlerinin altındaki tonozlu koridorlarda, seyircilerin kendilerini ferahlatabilecekleri çeşme muslukları muhtemelen bulunuyordu ve vomitoria’ların yerleştirilmesi, dışarı çıkması gerekenlerin hızlı bir şekilde sokak seviyesine ulaşmasını sağlıyordu.
Yapısal olarak, Kolezyum’un malzemeleri de çevresel konfor ve dayanıklılıkta rol oynadı. Açık kemer sıralarından oluşan dış cephe, sadece estetik açıdan hoş olmakla kalmadı, aynı zamanda ağırlığı azalttı ve esintinin içeri girmesini sağladı. Cavea duvarlarında daha hafif tüf taşı ve tuğla (katı betonun aksine) kullanılması, yapının “nefes almasını” sağladı ve inşaatı hızlandırdı. 300 ton ağırlığındaki demir kelepçeler, büyük blokları hantal destek duvarlarına ihtiyaç duymadan bir arada tutarak hava akışını sağlayan dolaşım alanları açtı. Tasarımda, kalabalığın hareketini kolaylaştırmak, havalandırma ve ışık sağlamak için her oturma katına vomitoria çıkışları da akıllıca dahil edildi. Bugün Kolezyum’un yüksek koridorlarında duran herkes, açık kemerlerden gelen çapraz rüzgarı hissedebilir – Romalılar, koltukları çevreleyen dev bir rüzgar tüneli yaratmışlardır.
Modern sürdürülebilirlik terminolojisinde, Kolezyum’un pasif soğutma ve havalandırma, etkili gün ışığı kullanımı ve yerel kaynaklı malzemeler kullandığını söyleyebiliriz. Traverten taşı yakındaki Tivoli’den getirilmişti; betonu ise su altında bile sertleşen kireç ve volkanik kül (pozzolana) karışımından oluşuyordu. Bu, hızlı inşaat ve dayanıklı tonozlar sağlayan, o dönemin en ileri teknolojisiydi. Bu tonozlar (oturma alanlarının ve koridorların zeminlerini oluşturan), ince ama sağlam olacak şekilde tasarlanarak malzeme kullanımı ve ağırlığı azaltılmıştı. Aslında tüm yapı, verimlilik açısından bir harikadır: bugün elektrik ve makinelerle elde ettiğimiz şeyi, yerçekimi ve akıllı tasarımla başarmıştır. Velarium, esasen devasa bir gerilebilir çatıdır (bazı modern stadyumların kumaş çatılar gibi) ancak insanlar ve halatlarla çalıştırılır. Kase şekli, sadece görüşü değil, akustiği de en üst düzeye çıkarmıştır (yarı kapalı tente, seslerin ve anonsların daha iyi duyulmasını sağlamıştır). Günün maçları bittiğinde, kalabalığın rahat etmesini sağlayan aynı tasarım, onların akşam havasına hızla dağılmasını sağlayarak, tıkanıklık, sıcaklık ve stresin artmasını önlemiştir. Bu özellikleriyle Kolezyum, çağdaş stadyum tasarımının birçok ilkesini öncüler. Günümüz mimarları hala gölge yaratmak (genellikle yüksek teknolojili çatılarla), rüzgar akışını yönetmek (genellikle hesaplamalı akışkanlar dinamiği ile) ve hızlı çıkış sağlamak (yangın yönetmeliklerine ve kalabalık güvenliğine uygun olarak) için çaba sarf ediyorlar. Flavius Amfitiyatrosu ise tüm bunları kaba kuvvet mühendisliği ve zarif sadeliğin bir karışımıyla başarmıştı. Pliny the Elder bir keresinde, “Nulla umbra in hoc theatro” – “bu tiyatroda gölge yok” yazarak, başka bir mekanın güneşe göre konumunu övmüştür. Ancak Kolezyum, ihtiyaç duyulduğunda kendi gölgesini yaratıyordu.
Özellikle dikkat çeken bir husus, Colosseum’un mühendisliğinin gösteri lojistiği ile nasıl kesiştiğidir. Örneğin, suçluların infaz edildiği öğle molaları olan meridiani‘yi düşünün. Bu korkunç sahnelerin ardından, ekipler öğleden sonraki gladyatör dövüşleri için arenayı hızlı bir şekilde temizlemek zorundaydı. Sıvı kireç (kanı dezenfekte etmek için), taze kum ve belki de su kemerlerinden gelen suyla drenajlardan yapılan durulama, nispeten hızlı bir dönüşü mümkün kılıyordu. Bu, mimariye entegre edilmiş bir operasyonel verimlilik düzeyini akla getiriyor. Drenajlar sadece nadir sel durumları için değil, muhtemelen her gün kan ve çöpleri temizlemek için kullanılıyordu. Hatta kalabalıktan kaynaklanan atık yönetimi (yiyecek artıkları vb.) de çıkış akışına ve taş terasların periyodik olarak yıkanmasına dayanıyordu. Kolezyum’un yüzyıllar boyunca kullanılmış olmasına rağmen, herhangi bir hastalık veya çökme vakasının kaydedilmemiş olması, havalandırma, drenaj ve yapısal sağlamlığının ne kadar iyi olduğunu kanıtlamaktadır.
Kolezyum’un gölge, hava, su ve atık yönetimi gibi çevresel sistemleri, korkunç gösterileri kitlesel eğlence olarak kabul edilebilir hale getirmekte çok önemli bir rol oynadı. Seyirciler, sıcak, koku veya rahatsızlıktan etkilenmeden (en azından beklenenin ötesinde) dövüşlere ve dramlara odaklanabilirdi. Daha geniş anlamda, bu konfor sosyal sözleşmenin bir parçasıydı: Roma devleti sadece gösteriyi sunmakla kalmıyor, onu izlemek için güvenli ve tolere edilebilir bir ortam da sağlıyordu. Modern stadyum tasarımında sık sık “taraftar deneyimi”nden bahsedilir: iyi görüş açısı, rahat koltuklar, iklim kontrolü. Colosseum, iki bin yıl önce bir hayran deneyimi sunuyordu: her koltuktan görüş vardı, çoğu koltuk gölgeliydi, herkes çıkışa erişebiliyordu ve muhtemelen çeşmeden serin bir içecek alabiliyordu. Tribünlerde dolaşan yiyecek içecek satıcıları bile vardı – eski yazarlar hurma, hamur işleri ve şarap gibi atıştırmalıkların satıldığını belirtir. Bu nedenle, bir dahaki sefere iyi tasarlanmış bir stadyumda oturup maçı izlerken, o Romalı mühendislere bir düşünün. Fizik ve insan gücü dışında hiçbir şey kullanmadan olağanüstü sürdürülebilir bir tasarım başardılar. Elektrikli vantilatörler, dev ekranlar yoktu – sadece Akdeniz esintisi, dalgalanan kanvaslar ve iyi inşa edilmiş bir amfitiyatronun serin taşları vardı. Colosseum, ölüm için ayrılmış bir mekanda bile, yaşayanların şaşırtıcı bir özenle bakıldığını gösteriyor. Seyircileri hayatta ve mutlu tutan tasarımın, ölümcül gösterinin sorunsuz bir şekilde devam etmesini sağlayan şey olması ironik bir durumdur. Roma, kalabalığın kanlı gösterileri izlemek için geri gelmesini sağlamak için, onların rahat ve keyifli olmasını sağlaması gerektiğini biliyordu.
Acı tiyatrosu neden hala bizi çekiyor?
Colosseum’un açılış oyunlarından iki bin yıl sonra, kalabalıklar hala yaşlı iskeletine akın ediyor – katliamı izlemek için değil, binanın kendisine hayran olmak için. Kan çoktan kurumuşken, insanları bu acı arenasına çeken nedir? Cevabın bir kısmı, Kolezyumun hala büyük önem taşıyan bir yapı türü icat etmiş olmasıdır. Modern spor stadyumları, konser salonları ve hatta e-spor mekanları, Kolezyumun planını yansıtıyor: merkezi bir performans alanı etrafında oval veya dairesel bir oturma alanı, kademeli koltuklar, çok sayıda giriş ve çevresinde çeşitli olanaklar. Aslında Kolezyum, modern stadyumların prototipi olarak görülebilir. Mimarlar, Colosseum’u açıkça ilham kaynağı olarak gösterir; bir mimar, “MS 80 yılında inşa edilen Colosseum, hala tüm modern stadyumların atasıdır” demiştir. Etkisi, Los Angeles Coliseum’un (adını buradan alan) düzeninden, vomitoria ve numaralı kapıları ile günümüz futbol stadyumlarının tasarımına kadar her şeyde görülmektedir. Temel mantık – herkese iyi bir görüş sağlamak ve hızlı bir şekilde dışarı çıkarmak – evrenseldir. Colosseum’u yapısal olarak tanıdık buluyoruz, çünkü kendi gösterilerimiz için (neyse ki genellikle ölümcül olmayan) onu tekrar tekrar yeniden yaratıyoruz. İspanya’daki boğa güreşi arenası, Amerika’daki beyzbol sahası veya Japonya’daki sumo arenası olsun, Colosseum’un DNA’sı varlığını sürdürüyor. Bu süreklilik, kalıntıları çekici kılar: ziyaretçiler içinde durup, kendilerini togalar hariç, bugün benzer bir mekanda kolayca hayal edebilirler. Bu, kitlesel eğlence deneyimimizi eski Romalılarınkine bağlayan, zamanın ötesine uzanan bir köprüdür. O kavisli koltuk sıralarında ve geniş gezinti yollarında, hala işleyen bir tasarım hissederiz. Antik çağdan bir seyirci, modern bir stadyuma girip onu sezgisel olarak anlayabilir – ve bunun tersi de geçerlidir.
Ancak bizi büyüleyen daha çok şey var. Kolezyum’un cazibesi, tarihi dramın ve zamanın geçişinin yarattığı aurada da yatıyor. Bir harabe olarak, inanılmaz derecede pitoresk ve çağrışımlarla dolu. Yüzyıllar boyunca birçok şeye ev sahipliği yaptı: kale, taş ocağı, tapınak, sembol. Orta Çağ’da Romalılar kemerli galerilerine evler inşa etmiş, 12. yüzyılda Frangipane ailesi burayı özel kalelerine dönüştürmüştür. Daha sonra, yeni saraylar için traverten ve metal elde etmek amacıyla sistematik olarak yağmalanmış ve bloklardan demir kelepçelerin söküldüğü izler hala görülebilmektedir. Rönesans döneminde Kolezyum, yıkık dökük romantik bir fon haline gelmiştir. Sanatçılar onu çizdi, şairler onu bir memento mori olarak düşündü. Bir tür benzersiz botanik bahçesi haline geldi: taşlarının arasına 300’den fazla bitki türü kök saldı (bazıları uzak diyarlardan orada tutulan hayvanlar tarafından getirilmiş tohumlardı), bu da 18. yüzyıl botanikçilerini bilimsel bir coşkuyla bitki örtüsünü incelemeye yöneltti. Böylece Kolezyum, taşlarına katman katman insan deneyiminin biriktiği bir tarihin palimpsesti haline geldi. Bugün ziyaret ettiğimizde, sadece bir arena görmüyoruz; bir ortaçağ atölyesi (bir zamanlar demirciler ve ayakkabıcılar tonozların altında çalışırdı), bir Hıristiyan tapınağı (Papa XIV. Benedict, 1749’da burada öldüğü söylenen şehitler için kutsadı), bir romantik harabe (Byron ve Dickens’ın ilham kaynağı) ve modern bir miras simgesi (1980’den beri UNESCO Dünya Mirası Listesi’nde yer alan, korunan ve sevilen bir yapı) görüyoruz. Çok az yapı bu kadar çok dönüşüme tanık olmuştur. Bu zengin anlamlar mozaiği, Kolezyum’u sonsuz bir gizemle çevrelemektedir. Kolezyum, imparatorluk ihtişamından ortaçağ çöküşüne ve küresel bir turizm merkezi olarak yeniden doğuşuna kadar Roma’nın tarihini temsil etmektedir.
Dahası, Kolezyum yıkık haldeyken bile “performans” sergiliyor. Etik ve insan doğası üzerine düşünmek için bir sahne haline geldi. Bir zamanlar insanları şiddete duyarsızlaştırmak için kullanılan bir yerin, şimdi barış çağrısı yapan bir anıt olarak gösterilmesi derin bir ironi. Örneğin, bir ölüm cezası hafifletildiğinde veya bir yargı mercii idam cezasını kaldırdığında Kolezyum altın ışıkla aydınlatılır – bu, amfitiyatroyu yaşamın değeri sembolü olarak yeniden işlevlendiren modern bir ritüeldir. Bir zamanlar ölüm mekanizması olan alt yapısı, artık ziyaretçileri korkutmak yerine mühendislik hakkında bilgilendiren bir sergi alanıdır. İtalyan yetkililer, Colosseum’da (hasar görmemesi için özenle yönetilen) kültürel etkinlikler bile düzenliyor: Son yıllarda, arenanın bir kısmı geçici olarak Oedipus Rex oyununun sahnelenmesi için kuruldu ve daha fazla etkinlik düzenlenebilmesi ve yeraltındaki kalıntıları korumak için yeni bir hafif zemin yapılması planlanıyor. 2020’lerin ortalarında tamamlanması planlanan bu tersine çevrilebilir zemin projesi, ziyaretçilerin arena seviyesinde durup mekanı eski haliyle hayal etmelerine veya zaman zaman bu devasa mekanda konserlere veya canlandırmalara tanık olmalarına olanak tanıyacak. Böylelikle Kolezyum, şiddet yerine eğitim ve düşünce mekanı olarak ikinci bir hayat buluyor. Bizi buraya çeken şeyin bir kısmı, buranın bir paradoks yeri olmasıdır: kemerlerinin güzelliği, amacının vahşiliğiyle tezat oluşturur; büyüklüğü, kumlarında yaşananların dehşetini gölgede bırakır. Bu gerilim, düşünmeye sevk eder. Turistler, hayranlıkla ama aynı zamanda bir ölçüde ciddiyetle çevresinde yürürler ve hayatın kırılganlığını ve insanların eğlence tercihlerinin tuhaflığını düşünürler.
Amfitiyatronun dayanıklılığı da bir başka faktördür. Yaklaşık iki bin yıldır depremlere (14. yüzyıldaki bir depremde güney tarafının büyük bir kısmını kaybetmiştir), taş hırsızlarına ve kirliliğe rağmen ayakta kalmayı başarmıştır. Çevresinin yaklaşık üçte biri hala sağlamdır ve ana hatları eksiksizdir. Sabah ışığının travertenlere vurduğu kalan kemerlerin altında durmak, antik dünyanın varlığını içgüdüsel bir şekilde hissetmek demektir. Dikkatlice dinlerseniz, kalabalığın uğultusunu neredeyse duyabilirsiniz. Kolezyum bizi antik çağa soyut bir kavram olarak değil, içinde dolaşabileceğimiz fiziksel bir alan olarak bağlar. Roma seyircileriyle aynı basamakları (şimdi restore edilmiş) tırmanıyoruz. Hipogeuma bakarak, oradan çıkmak üzere olanların mekanizmasını ve korkusunu hayal ediyoruz. Antik geçmişin çoğunun sadece metinlerde ve parçalarda hayatta kaldığı bir dünyada, Kolezyum tam bir duyusal ortamdur – evet, kısmen bir harabe, ama hayal gücünü harekete geçirerek onu tamamlamaya teşvik eden bir harabe. UNESCO ve İtalya, Kolezyum’un sadece geçmişi için değil, aynı zamanda öğretmeye ve uyarıda bulunmaya devam ettiği için de korunmasına yatırım yapıyor. UNESCO’nun kayıtlarında da belirtildiği gibi, Kolezyum (Roma’nın Tarihi Merkezi’nin bir parçası olarak) insan yaratıcılığı ve medeniyet mirası açısından olağanüstü evrensel değere sahiptir. Her yıl milyonlarca insan (sadece 2019’da 7,6 milyon, bu herhangi bir arkeolojik alan için bir rekor) bu mirasın bir parçası olmak, büyüklüğünü kavramak ve anlamını kavramak için buraya geliyor.
Kolezyum bizi kendi doğamızla yüzleşmeye zorladığı için çekicidir. Sıkça alıntılanan bir söz vardır: “Roma, Kolezyum’da en kalıcı anıtını buldu, ama aynı zamanda en rahatsız edici olanını da.” Kolezyum bizi büyüleyen bir yer, çünkü insanların spor olarak bu kadar acımasızca eğlenebilmelerinden rahatsız oluyoruz. Arena ziyaretçilere şu soruyu sorar: Bu koltuklarda otursaydınız ne yapardınız? Tezahürat mı ederdiniz? Bu rahatsız edici bir sorudur ve bu nedenle önemlidir. Kolezyum’u inceleyerek sadece Roma mühendisliğini hayranlıkla izlemekle kalmaz, aynı zamanda kitle eğlencesi olgusuna da bir ayna tutarız. Bugün kendimizi daha medeni olarak görüyoruz – stadyum gösterilerimiz genellikle sadece sahte şiddet veya katı kurallara bağlı rekabetçi sporları içeriyor. Yine de, medyadaki şiddet, temas sporlarındaki kan dökme arzusu, spor ve zarar arasındaki ince çizgi hakkında tartışmalar sürüyor. Kolezyum, toplumun ahlaki değerlerinin sarsıldığı zaman eğlencenin ne kadar kolay vahşete dönüşebileceğini bize acı bir şekilde hatırlatıyor. Bazılarının dediği gibi, “etik bir ayna” niteliğinde. Bu, Kolezyum’un kültürel bilincimizde yerini korumasının önemli bir nedeni. Amfitiyatro kalıntıları, daha sonraki dönemlerde Hıristiyan düşünürler tarafından pagan çöküşü ve şehitlik konusunda ibretlik bir örnek olarak kullanıldığı için kısmen korunmuştur. Modern çağda ise insan hakları üzerine diyalogların arka planı haline gelmiştir (örneğin, idam cezasına karşı aydınlatma gösterileri). Kolezyum, muhteşem mimarinin korkunç olaylara ev sahipliği yapabileceğini ve teknik mükemmelliğin ahlaki mükemmellik olmadığınu hatırlatır. Bu ikilik, belki de Kolezyum’un en önemli dersidir. Bir mimarlık tarihçisinin çarpıcı bir şekilde belirttiği gibi: 50.000 kişiyi eğlendirmek için verimli bir şekilde kullanılan aynı tonozlar ve koridorlar, binlerce gladyatörün ve hayvanın öldürülmesini de aynı verimlilikle kolaylaştırdı. Zekasıyla övdüğümüz tasarım, insanlık dışı olduğu için nefret ettiğimiz bir politikaya hizmet etti. Bu uyumsuzluğu kabul etmek, Kolezyum’un sadece eski bir stadyumdan daha fazlası olduğunu, ilerleme ve etik üzerine düşünmeye sevk eden bir anıt olduğunu anlamamızı sağlar.
Bugün, zamansız tasarımı, tarihi katmanları ve sembolik gücü nedeniyle Kolezyum’a ilgi duyuyoruz. Mimarlar ve mühendisler olarak bizi büyüleyen bu yapı, 1. yüzyılda nasıl bu kadar iyi tasarlanmış ve hala örnek alınacak kadar mükemmel olabildiğine hayranlık duyuyoruz. Tarihçiler olarak da bizi meraklandırıyor; imparatorlardan zanaatkarlara, yağmacılardan konservatörlere kadar her taşın bir hikayesi var. Ve insan olarak bizi zorluyor – güzelliğini kutlarken, inşa edildiği acımasızlığı asla unutmamızı istiyor. Kolezyum, bir anlamda artık yeni bir rol üstleniyor: kanlı sporlarla bir imparatorluğu birleştirmek yerine, tarihi düşünerek dünyayı birleştiriyor. Roma’nın kalbinde, gökyüzüne açık, kısmen yıkık ama tamamen ikonik bir şekilde duruyor ve her zaman yaptığı şeyi yapıyor: insanları bir araya getiriyor. Farklı olan, artık etrafında barış içinde toplanıyoruz, kılıçlar yerine kameralarla donanmış, hayranlığımız kan dökme arzusu yerine empatiyle dengelenmiş. Belki de bu yüzden bizi her zaman çekecektir: bize ne kadar yol kat ettiğimizi gösterir ve geri kaymamamız için yalvarır. Arenalar var olduğu ve kalabalıklar tezahürat yaptığı sürece, Kolezyum önemini koruyacaktır – bir mimari harikası ve ahlaki bir uyarı. Bu acı dolu tiyatronun kalıcı kabuğunda, sadece geçmişle bir bağlantı değil, kendimizin bir yansımasını da buluyoruz.
Mimari Özelliklere Genel Bakış
- Resmi Adı ve Tarihi: Amphitheatrum Flavium (Flavian Amfitiyatrosu), MS 70-80 yıllarında İmparator Vespasian ve Titus tarafından inşa edilmiş; Domitian döneminde tadil edilmiştir.
- Kapasite: Tahmini 50.000 – 80.000 seyirci.
- Boyut: Oval ayak izi ~189 m uzunluğunda, 156 m genişliğinde; dış yükseklik ~48 m. Arena zemini ~83 x 48 m.
- Yapı: Bağımsız (tepenin içine kazılmamış). Alt yapı için beton ve taş tonozlar; traverten kireçtaşından yük taşıyıcı ayaklar; tüf ve tuğladan radyal ve dairesel duvarlar. 3 katlı kemerli dış cephe (Toskana, İyon, Korint sütunları) ve pencereli ve Korint pilasterli çatı katı. Yaklaşık 100.000 m³ traverten kullanılmış, demir kelepçelerle tutturulmuş (harç kullanılmamış) – kelepçeler daha sonra yağmalanmış (delikler görülebilir).
- Girişler: 80 vomitoria (76’sı genel halk için I–LXXVI numaralı; 4’ü elitler için numaralandırılmamış büyük girişler, eksenlerde). Biletler (tesserae) bölüm, sıra ve koltuk numaralarını içeriyordu; son restorasyon çalışmalarında, görünürlüğü artırmak için giriş numaralarının üzerine kırmızı boya izleri bulundu.
- Oturma sıraları: İmparator, Vestal bakireler ve senatörler için podyum (en alt kat); Equites (şövalyeler) için birinci kat (maenianum primum); İkinci sıra (maenianum secundum) plebler için – alt immum (orta sınıf vatandaşlar) ve üst summum (alt sınıf vatandaşlar) olarak bölünmüştür; Domitianus tarafından kadınlar, yoksullar ve köleler için eklenen tavan galerisi (maenianum in ligneis) – tahta banklar veya ayakta durma yeri.
- Hypogeum: Açılışın ardından eklenen yeraltında iki katlı kompleks. Tahmini 32 adet hayvan asansörü (28 tanesi çevresinde kapstanlarla çalıştırılanlar, diğerleri) ve çok sayıda küçük asansör ve tuzak kapı içermektedir. Sahne dekorlarını ve hayvanları kaldırmak için toplamda yaklaşık 60 vinç (sonradan yapılan düzenlemede) bulunmaktadır. Tünellerle yakındaki gladyatör eğitim okulu (Ludus Magnus) ve hayvan barındırma alanlarına bağlanmıştır.
- Velarium: Üst kısımda 240 ahşap direk ile donatılmış devasa bir açılır kapanır tente, Misenum’lu denizciler tarafından çalıştırılırdı. Seyircilerin yaklaşık üçte birine gölge sağlar ve serinletici bir hava akımı oluştururdu. Halatlar, büyük kaldırım taşları ile zemine sabitlenmişti (bazıları hala amfitiyatronun dışında yerinde durmaktadır).
- Önemli Olaylar: İlk oyunlar (Titus, MS 80) 100 gün sürdü; 9.000 hayvan öldürüldü. Trajan’ın oyunları (MS 107 civarı) – 123 gün boyunca 11.000 hayvan ve 10.000 gladyatörün katıldığı söylenir. Bilinen son gladyatör dövüşleri MS 5. yüzyılın başlarında gerçekleşti; hayvan avları MS 6. yüzyılın başlarına kadar devam etti (son kayıt MS 523, Theodoric döneminde). Orta Çağ’da kale ve Hıristiyan tapınağı olarak yeniden kullanıldı.
- Mevcut Durum: Kısmen çökmüş (güney tarafı) ancak çevresinin %50’sinden fazlası hala ayakta. İtalyan yetkililer tarafından sürekli restorasyon çalışmaları (temizlik, yapısal destekleme) devam etmektedir. Yılda yaklaşık 7 milyon kişi tarafından ziyaret edilmektedir. Dünya mirası sembolü olarak ve ara sıra kültürel etkinlikler için (sıkı kontrol altında) kullanılmaktadır. Yorumlama ve koruma amaçlı işlevsel bir arena zemini restore etmek için yeni bir geri çekilebilir zemin projesi devam etmektedir (2020’lerin ortası itibarıyla).
Etik Not: Colosseum gibi dünyaca ünlü bir yapıyı yeniden keşfetmek, rahatsız edici bir geçmişle yüzleşmek demektir. Bu amfitiyatro, kitlesel eğlence amacıyla öldürmek için özel olarak tasarlanmış bir mimari şaheserdir. Colosseum’un mühendisliğini ve güzelliğini hayranlıkla seyredebiliriz – ve bunu da yapmalıyız, çünkü bu yapı iki bin yıldır mimariye etki etmiştir – ancak bu hayranlık, yapının orijinal kullanımının anlaşılmasıyla dengelenmelidir. Lojistiğini ve zarafetini incelemek, onu inşa eden toplumu daha iyi yargılamamızı sağlar. Romalılar stadyum tasarımında bir tür mükemmelliğe ulaştılar, ancak bunu en acımasız insan eğlencelerine uyguladılar. Bir aileyi koltuklarına verimli bir şekilde yönlendiren aynı zarif koridorlar, insanları ve hayvanları da verimli bir şekilde katliama götürdü. Bu ikilik, Kolezyum’un bize verdiği dersin özüdür. Kendi arenalarımızı tasarlarken ve kendi gösterilerimizin tadını çıkarırken, Kolezyum sessiz bir tanık olarak durur ve bu gösterilerin temsil ettiği değerleri düşünmemizi ister. Colosseum’un kalıntıları, sadece arkeolojik bir hazine değil, aynı zamanda kalıcı bir ahlaki aynadır. Onlarda, insanlığın inşa etme konusundaki şaşırtıcı yeteneğini ve yok etme kapasitesini görürüz.
