Karanlık Mod Işık Modu

Colosseum’un Gösterisi Nasıl Tasarlandı? -09/25

Bu makale, DOK Mimarlık Dergisi’nin bu sayısında yer alan makalenin bağımsız versiyonudur. Derginin tamamına bu bağlantıdan ulaşabilirsiniz:

Roma mimariyi koreografiye dönüştürdü.

Kolezyum insanları tutmak için değil, onları hareket ettirmek için inşa edilmişti.

Traverten ve gölgeden oluşan bir oval olan Kolezyum, zulmü koreografiye dönüştürdü.

MS 80 yılında açıldığında, on binlerce kişi 80 numaralı kapıdan aktı, ellerinde kil bilet parçaları, her bir parça kesin bir koltuğa giden kesin bir rotanın haritasını çıkarıyordu. İçeride bir makine vardı. Kesintisiz katmanlarla sarılmış eliptik bir arena, böylece her göz yerdeki kumla buluşuyordu.

Romalı mühendisler, aksiyonu merkezde ve görüş hatlarını temiz tutmak için Yunan tiyatrosunun yarım dairesini iki katına çıkararak tam bir elipse dönüştürdüler.

Dik oturma yerleri kötü açıları azaltıyordu. En ucuz sıralar bile bir mızrağın yayını ya da bir aslanın sıçrayışını okuyabiliyordu.

Geometri hikaye anlatımı üzerine çalışıyordu. Elli bin çift göz tek bir sahnede senkronize oldu, tek bir vücut birlikte nefes aldı.

Traverten ve gölgeden oluşan bir oval olan Kolezyum, zulmü koreografiye dönüştürdü.

Ahşap zeminin altında koridorlar, kapaklar, asansörler ve tuzak kapılarından oluşan iki katlı bir labirent olan hipojeum yer alıyordu.

Mürettebat bir gemi bölüğü gibi çalışıyor, asansörlerin zamanlamasını yaparak hayvanların, ağaçların, dekorların ya da savaşçıların “birdenbire” ortaya çıkmasını sağlıyordu.

Yeniden inşa edilen mekanizmalar sekiz kişilik ekiplerin tek bir asansörü taşıdığını gösteriyor.

Bunu düzinelerce şaftla çarptığınızda, kelimenin varlığından yüzyıllar önce programlanabilir bir tiyatro elde edersiniz.

İlk yıllarda kısa deniz oyunları için arenaya su bile basmış olabilirler, ancak kalıcı hipojeum geldiğinde, dikey gösteri suya galip geldi.

Oturma düzeni, statüyü yasal bir metin kadar net bir şekilde kodluyordu. Kısa eksenlerde imparator ve vestaller. Mermer podyumda arenanın duvarına sürtünen senatörler; yukarıda equites; servete göre kademelendirilmiş vatandaşlar. Kadınlar ve yoksullar üstteki ahşap galeriye yerleştirilmişti. Konfor güçle eşleşti. Aşağıda kolçaklar ve bacak mesafesi, yukarıda sıkışık sıralar ve sıcaklık. Mimari sadece toplumu barındırmakla kalmıyor, her etkinlikte hiyerarşinin provasını yaparak topluma öğretiyordu.

Kalabalık yönetimi rahatsız edici derecede moderndi.

Numaralandırılmış kapılar, boyalı işaretler, oyulmuş merdiven kodları, üst üste dizilmiş koridorlar ve o meşhur vomitoria dakikalar içinde bölümleri doldurup boşaltabiliyordu. Dolaşım kontrol altındaydı.

Sınıflar ayrı ayrı girer, ayrı yollarda ilerler ve karışmadan ayrılırlardı.

Kaosa karşı mekânsal bir garanti.

Roma fiziği kullanmıştır. Denizciler tarafından yapılan geniş bir açılır kapanır gölgelik olan velarium, ters çevrilmiş bir yelken gibi gerilerek gölge yapıyor ve esintileri çarşı halkasından çekerek sıcak havanın yükselmesini ve serin havanın içeri girmesini sağlıyordu. Kum kanı emdi. Kanalizasyonlar zemini temizliyordu. Tonozların içine sıkışmış çeşmeler ve tuvaletler kalabalığı işlevsel tutuyordu. Seyircileri yatıştıran aynı sistemler, programı programa uygun tutarak dehşeti rutine dönüştürdü.

Neden hâlâ bizi çekiyor?

Stadyumun DNA’sı değişmedi.

Merkezi sahne, taranmış çanak, açık yollar, hızlı çıkışlar. Şablonu tanıyoruz çünkü stadyumlardan beyzbol sahalarına kadar onu inşa etmeye devam ediyoruz.

Harabe, mühendislikten daha fazlasını barındırıyor.

Yeniden kullanım, yağma, bağlılık, romantizm katmanları.

Bir kale, bir taş ocağı, bir bahçe, bir anıya dönüşen sembolik bir yapı, bir derse dönüşen bir anı olmuştur.

Kolezyum hem nefes kesici hem de rahatsız edicidir. Zarafeti, devlet şiddetine endüstriyel verimlilikle hizmet etmiştir. Asıl mesele bu uyumsuzluktur. Teknik mükemmellik korkunç amaçlara hizmet edebilir. Koreografi vicdanı uyuşturabilir. Amfitiyatro bize mimarinin asla tarafsız olmadığını, lojistik, güç, konfor ve değerleri bazen çatışarak kodladığını hatırlatır.

Bugün, restorasyon çalışmaları çevrenin yarısından fazlasını ayakta tutuyor. Projeler, ziyaretçilerin tekrar arena seviyesinde durabilmelerini sağlamak için tersine çevrilebilir zeminleri test ediyor. Dünyanın herhangi bir yerinde bir ölüm cezasının infaz edildiği gecelerde kemerler, bir ölüm tiyatrosunu yaşam için bir fener olarak yeniden yazan modern bir ritüelde parlıyor. Bina “performans” sergilemeye devam ediyor, ancak artık kışkırtma yerine talimat olarak.

Biçim hassasiyeti, hareket netliği, çevre duygusu, okunaklı hiyerarşi – bunlar aktarılabilir derslerdir. Dikkat edilmesi gerekenler de aktarılabilir.

Mükemmel sahnelemeyi ahlaki başarı ile karıştırmayın.

Romalılar kullanıcı yolculuğunda ustalaştılar ama aynı zamanda zalimliği de normalleştirdiler.

İki bin yıl sonra, turnikelerden geçip iklim kontrollü kaselere girerken ve renk kodlu koltuklarımızı bulurken, hala aynı araç setiyle çalışıyoruz. Asıl soru, mekânı saygınlık için mi yoksa sadece dikkat dağıtmak için mi düzenlediğimiz.

Add a comment Add a comment

Bir Cevap Yazın

Önceki Gönderi

Tōrō - Dinleyen Fenerler -09/25

Sonraki Gönderi

Yangından Sonra Notre-Dame: Yeniden İnşa Etmeyi Seçtiklerimiz -09/25

Dök Mimarlık sitesinden daha fazla şey keşfedin

Okumaya devam etmek ve tüm arşive erişim kazanmak için hemen abone olun.

Okumaya Devam Edin