Dark Mode Light Mode
人間的な建築、今
シジルと都市 – サイバー・シジリズム
15分都市

シジルと都市 – サイバー・シジリズム

サイバー・シギリズムについて読んだとき、私は見覚えのある衝動を感じた。身体に痕跡を残したいという欲求、都市に象徴を残したいという欲求と。

この衝動には深い建築的要素がある。建物と同様に、タトゥーも物質が語る方法である。「サイバー・シギリズム」として知られるこの新たな潮流では、身体はスクリーンであり神殿となり、神秘的な幾何学模様、部族のコード、デジタルノイズで装飾される。注意深く観察すれば、建築もまた同じことをしていることに気づくだろう。


都市の皮

モダニズムは、ガラス、コンクリート、鋼鉄で都市の外観を磨き上げた。
しかし今日、都市の肌は傷み、輝きを失っている。スクリーンは街路に飛び出し、ファサードはプロファイルのように振る舞い、足場はプロジェクションを支え、インテリアはインターフェースのように見える。
ミニマルな表面はかつては明快さを約束していたが、今では沈黙のように感じられる。

私たちは単に領域を占領しているだけではありません。それを書き記しているのです。都市は、痕跡、規制、ステッカー、ラベル、痕跡、そして注意の痕跡で満ちたパリンプセストなのです。


シジルとしての印刷

シジルは装飾品ではない。現実を変えるために設計された、凝縮された信仰の道具である。建築は、宇宙的な開口部としてのオクルス、形而上学的なグラデーションとしてのムカルナス、社会的中心としての中庭といったシジルを常に内包してきた。
サイバー・シジリズムは、この概念をピクセルとインクを用いて更新する。

舞台を、光、順序、儀式を含む魔法として想像してみてください。図式はもはや舞台裏にあるものではなく、パフォーマンスそのものへと変容しているのです。


建築としての彫刻

建物を、社会という身体に刻まれた刺青と考えてみてください。それぞれの痕跡は、誰がここに属し、誰が歓迎され、誰が消されたかを物語っています。

建築家の役割は、住居を設計することから、都市を注意深く、責任を持って、そして品格ある意識をもって意味あるものへと刻印していく方向へと進化してきた。

パラメトリックコーティングとAIテクスチャは、使用、記憶、メンテナンスから切り離されると、ブランドコーティングに変わるリスクがある。
これを防ぐには、ブランドを生活の一部となる儀式と結びつけることです:エントランスシーケンス、共有のしきい値、音響、影、再利用
人々がこのシンボルをどのように体験するかの振り付けです。

ミニマリズムの「少ない」という概念は、雑音を排除する点で有用でしたが、その排除プロセスが当然のものとなり、やがて教条化しました。振り子は今、過剰、パターン、コラージュの方向へと戻りつつあります。
デジタル制作は安価な装飾を生み出すことができますが、それが正当化されるかどうかを確認するのはあなたの役割です。

帰属の建築学

サイバー・シギリズムは、帰属技術である。フィードで満たされた世界において、部族を象徴する。建築は、循環を閉じることなく同じことを達成できる。

明確な境界線のない、アイデンティティを浮き彫りにする多目的な空間をデザインしましょう:教室としても使えるクラブ、通りに面したワークショップ、灯台のように輝く図書館など。

おそらく、未来の都市は、空っぽのタワーよりも、その歴史を明らかにし、照明を提供する灯台のような建物が必要になるだろう。

研究

トリオドス銀行オフィス — 「シジルとしてのマテリアルパスポート」

解体されるために組み立てられた木造構造物;建物のアイデンティティと将来の再利用に関する生きた痕跡としての記録。

Circl Pavilion — 「循環型契約、可視化レイヤー」

分解可能な部品と再生利用されたカバー:表紙や本の中で読める倫理的なモデル。

メディア・フロント — 「都市のタトゥーとしての光」

プログラム可能なファサード(博物館、橋、公共センター)では、ここでシリーズが公共の儀式へと変容する。

伝統的なカーテン — 「マシュラビーヤからメッシュへ」

気候、プライバシー、装飾、社会的パフォーマンス。デジタルツールによって再構築された古い帰属技術。

これらを賞賛としてではなく、視点として活用してください:単にその見た目だけでなく、どのように機能するか(気候、儀式、再利用、可読性)を説明してください。


デザイナーツールキット

  • まず記号を記入してください: 単一の文で、ファサードは何を伝えるべきですか?(帰属意識、再利用、配慮、または反対の感情を反映していますか?)
  • 記号を儀式に結びつける:表面的な論理を、到着、影、列に並ぶ、祈り、またはケアといった反復可能な人間の行動に結びつけなさい。
  • 図を明らかにする:生産的なルールの接合部、接続要素、または軽快なリズムを読み取らせる。プロセスを隠さない。
  • 注意すべき参照:神聖なモチーフや先住民のモチーフを利用する場合は、それらを共同デザインとして使用し、出典を明記してください。美的搾取を避けてください。
  • 適切に経年変化させる: 緑青を生成する材料を特定し、刻印の上に第二の層を形成する時間を確保してください。
  • 測定定義:非視覚的なKPIを追加(再利用コンポーネントの割合、輝度低減、MRT低下、dB吸収).

R参考文献とさらに読む

  1. 032c — 「サイバーシギリズム:永遠のトレンド」
  2. ラスキン — 建築の七つの灯
  3. センペル — 技術と構造芸術における様式
  4. パラスマー — 肌の目
  5. マクワイア — メディア・シティ:メディア、建築、そして都市空間
  6. 分解と材料パスポート

エピローグ:かゆみ

サイバー・シギリズムについて読んだとき、古いものが新しい仮面を被っていることに気づいた。大聖堂を築いたのと同じ飢えが、今や前腕を飾り、ファサードを照らしている。芸術と建築に脈打つ同じ鼓動:空白を埋め、痕跡を残し、意味を具現化したいという欲求。

おそらく、デザインの存在の始まりから、その唯一の目的はこれだったのだろう:存在を象徴へと変えるための美しく永遠の試み。

Add a comment Add a comment

コメントを残す

Previous Post

人間的な建築、今

Next Post

15分都市

Başlıklar

Dök Architectureをもっと見る

今すぐ購読し、続きを読んで、すべてのアーカイブにアクセスしましょう。

続きを読む